恵まれたことに、サラリーマン生活を通じて企業人として多くの有名なプレイヤーの方々に接する機会がありました。ソニーの故盛田氏、大賀名誉会長、久夛良木氏、セガ時代には故大川氏、中山氏、入交氏。
また業界では一代で大企業を作り上げた方々がいました。
その中で、一度しか会ったことがなくて、とてもインパクトのあった方が、元ディズニー社のCEOであったMr. Eisner です。

現在のディズニーのCEO Mr. Igerは、私がディズニーにいた当時国際部門のヘッドであったこともあり、しばしば日本にもきて、日本のマネジメントメンバーの名前まで覚えており、様々な相談に乗ってくれるとてもフレンドリーな方でした。
一方、Eisner氏はつぶれかけていたディズニー社をさまざまな施策を交えて、ハリウッドでもトップの会社に持ち上げた、当時すでに伝説となっていた経営者で、会社では皇帝的な趣まで持っていました。私がディズニーにいた4年間で彼は一度だけ日本に来ましたが、100人以上のスタッフが何かの理由をつけて米国から日本にやってきたのにはびっくりしました。
自分が KINGDOM HEARTS というSQUARE ENIX社と共同で制作していた作品等に関してプレゼンをする機会がありましたが、その時にも50人以上の米国のトップマネジメントが参加をしているという状況でした。
そして、Mr. Eisnerが自分をはっきり彼の部下として、単刀直入に、全くの遠慮などなくどんどん厳しい質問や指令を出すのが印象的でした。

日本の会社は根回しがあり、海外の会社はないなどという方が時々いますが、この会議ほど根回しをしたことがありません。
当時、“日本的なスクエニのキャラクターと、いくつもの違ったディズニーの世界観が、同じ世界で存在する”というコンセプトは会社的にはNGでした。ディズニーランドのみがそのような異なったディズニーの世界を一つの世界に入れてもよいというのが会社の不文律でした。このような方針をひっくり返すべく、ディズニーのゲーム部門が米国、日本と一体となりディズニーのブランド担当、ライセンス部門、海外部門などを巻き込み、御前会議にかけたのです。一番、反対していた方は米国にいるという状況での会議でした。

幸い、Mr. Eisner の印象もよく、大事にいたらなく案件が了解され、励ましの言葉すらもらいました。するとどうでしょう、この会議のあと中立的な立場に見えた方々が次々旧来からの友人のように、祝福にやってきてくれました。Mr. Eiser と接して様々な考えが及びます。あの、個性、自信とオーラ。同時にやはり長い年月による組織のゆがみ。彼はディズニーを離れましたが、あのような皇帝的な彼でさえ、名誉会長などにはならずにきっぱりと出なくてはならない米国の統治の道徳性。

ちなみに、Mr. IgerにCEOが変わり長らく停滞していたディズニー社は業績も上向きに転じています。

いよいよ、アルバムが発売されました。
Qエンタテインメント初の音楽アルバムです。
元気ロケッツの背景を簡単に説明すると・・・・
地球の外で生まれて、育った、３０年後の１８歳の女の子が、地球を眺めて歌を歌うとどのようなものになるか、というインスピレーションから始まっています。宇宙ステーションに育った彼女にとって、我々があまりにも当たり前に考えているものが、どんなに尊いものか！風、雨、空、雲、植物、動物、ふれあい、などなど数え上げたらきりがありません。彼女の最初の曲が“Heavenly Star” すなわち、地球のことでした。

洞爺湖サミットもいいけど、この曲を聴いて、みな仲良くしてくれればよいのですが。
３０年後の地球が、本当に彼女にとって“Heavenly Star” であるようにしなくてはいけません。 
ご興味のある方は、こちら！！

元気ロケッツ オフィシャルサイト：
http://www.genkirockets.com/index.html

Yahoo!Japan記事：
http://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20080703-00000020-oric-ent

“中規模の開発会社は生き残りが難しい。遅かれ早かれ買われることになる。その際、EAは買う側の会社としては最高のものを用意したい”
DICEの公演でEA（ELECTRONIC ARTS）のCEO、Mr. John Riccitiello（JRと呼ばれている。EAにはあまりにもJohnという名前のエグゼクティブが多い）が言ったセリフです。多くの開発会社の観客を前に、買われるにはEAはいい選択ですよといったわけです。
  
その後、世界的ヒットであるグランセプトオートを
持つTake 2 を2,000億円で買うことを提案する
など、自社開発というよりは買収により、新たなプロ
パティを増やしていくという戦略をとり続けています。
ところが、先日彼の下のCOOとして雇われたのは、
ゲーム業界からではなくネット事業（Ticket Master
等チケットのネット販売等）を手がけてきた、若き
経営者John Pleasantsでした。

先日、彼と話す機会を持ちましたが（上画像）、やはり興味の領域は、ネットやサービスなどの未来志向で、自分自身はとても面白いと思ったものの、JRの基本路線とはずいぶん離れているようでした。あの二人はかみ合わないのではないか？また、うまくかみ合うと、ますます日本は置いていかれるのでは？二人の接点がどのように醸成されていくのであろうか、と興味を持ちました。

今回会ったのは、すべてCFOクラスの人でしたが、みな英語がぺらぺらでベンチャーキャピタルとのコミュニケーションができる国際人です。この中から、未来の中国メディアを担う会社が生まれてほしいと思っています。

最新の携帯機N95 は、8ギガのフラッシュメモリー搭載で、
最新のスパイダーマンの映画がまるまるバンドルされている 

 この中で優れたCPUやグラフィックチップを使った端末は、ゲーム機にもなるわけで、どちらかと言えばニッチな、ゲーム機能が充実している端末N73でも年間2000-4000万台は売れているようです。X360がグローバルでいまだに1500万台に達していない（PS3は1000万台いっていない）ことを考えると、携帯電話とゲーム産業は、今後さらに近づきそうですし、別途、ノキアのゲーム部門の人と話をする機会に、携帯電話を「Multi Media Computer」と呼んでいるのを聞いて、携帯電話とPC・コンソールが融合する日も、あまり遠くない気がしました。

最近の傾向は、
1）ゲームソフトの売り上げが映画のボックスオフィスの売り上げを超え始めたこと
2）その映像表現が映画並みになってきたこと
3）映画業界の作り手たちがゲームプレイする世代に入ってきたこともあり、その次の段階に進化しました。映画のキークリエイターがゲーム業界に次々参入してきているのです。大御所で言うと、Steven Spielberg がEAと共同制作を始めたり、『Pirates of the Caribbean』シリーズでも有名な映画・テレビの超ヒット請負人プロデューサーがMTV Gamesと契約締結、更に『THE MATRIX』のプロデューサーであるJoel Silverや、『Face/Off』のJohn WooもファンドやAgentを通して業界の参入を表明しています。

当社もLAに行くと、よくこのエリアの方々から声が掛かります。先日は某有名映画監督が熱く自らのゲームのアイディアを語り、ある意味我々にピッチをしているのでびっくりしました。今後、映画とゲームのクリエイターの共同作業のプロジェクトが次々に生まれることでしょう。日本でも、そのような動きの一部が波及をしてきており、今年中にでもいくつか発表されるようです。